La vida privada de Enrique VIII (1933)

• Título original: The private life of Henry VIII
• Año: 1933
• Género: Biográfico, drama
• Dirección: Alexander Korda
• Intérpretes: Charles Laughton, Robert Donat, Merle Oberon, Wendy Barrie, Elsa Lanchester, Binnie Barnes, Robert Donat, Franklin Dynall, Laurenc Hanray, Joh Loder.
• Guión: Lajos Biró, Arthur Wimperis
• Música: Kurt Schröder
• Fotografía: Georges Périnal
• Montaje: Stephen C. Harrison
• Productora: London Films

SINOPSIS

En mayo de 1536, después de la ejecución de su segunda esposa, Enrique VIII (Charles Laughton) se casa con su tercera mujer: Jane Seymour. Durante todo su reinado se llegó a casar seis veces para así poder asegurar un heredero varón al trono.

CRITICA

De sobra es de todos conocidos la vida de uno de los reyes más famosos de Inglaterra. En primer lugar porque rompió con la Iglesia Católica y creó la Iglesia de Inglaterra (denominada hoy en día Iglesia Anglicana) y por sus seis turbulentos matrimonios donde dos de los cuales sus esposas acabaron siendo ejecutadas, puesto que no eran de sangre real; de la única de la que "no se pudo deshacer" fue de Catalina de Aragón, hija de los Reyes Católicos.

Centrándonos en lo que concierne al mundo del cine, muestra con bastante realismo la opulencia con la que vivían antes los reyes (y con los grandes ricos en la actualidad) y también el temor que se les tenía por si se comentaba algo "inapropiado" o incluso siempre tener que estar alabándole por todo lo que hacía y besar el suelo por donde el pisaba.

Por otro lado, nos muestra a un personaje que más que gobernar por Inglaterra y para el pueblo, era un personaje grotesco, lujurioso y, ya en la madurez, patético, un personaje regio en su postura de piernas separadas y brazos en jarras y humanizado (incluso humillado) cuando su anciana niñera le echa más de una reprimenda, cuando juega y no para de perder contra su cuarta esposa o incluso decide dejar la mesa para mostrar sus dotes de luchador ante su quinta esposa, Katherine Howard.

De alguna forma muestra de forma caricaturesca la decadencia de un rey que a principios de su reinado tuvo mucho poder y una buena imagen frente a Europa pero, su avaricia y su lujuria le llevaron no solo a separarse de Roma, sino a guiarse más de sus apetencias y gustos y no reprimirse lo más mínimo para ser recordado como un buen monarca.

Calificación personal: 7

La noche de los generales (1967)

• Título original: The night of the generals
• Año: 1967
• Género: Bélico, drama
• Dirección: Anatole Litvak
• Intérpretes: Peter O'Toole, Omar Sharif, Tom Courtenay, Donald Pleasence, Joanna Pettet, Pilippe Noiret, Charles Gray, Coral Browne, John Gregson, Nigel Stock
• Guión: Paul Dehn
• Música: Maurice Jarre
• Fotografía: Henri Decaë
• Montaje: Alan Osbiston
• Productora: Horizon Pictures

SINOPSIS

Una prostituta aparece brutalmente asesina durante la invasión nazi en la ciudad de Varsovia. El mayor Grau (Omar Sharif) descubre que el asesino es un general destinado en dicha ciudad. En su lista habrá tres sospechosos pero solo uno, el general Tanz (Peter O'Toole) es al que le señalan las todas las pistas.

CRITICA

La primera impresión que puede causar esta película es encontrarnos con otra historia sobre la Segunda Guerra Mundial y sus consecuencias devastadoras que, en parte queda reflejada en muchos de los fotogramas del filme pero, a medida que van avanzando los minutos es que dentro de la ya por si monstruosidad que hacían los alemanes durante la guerra, de algún modo intentaban evitar que no sobrepasasen ciertos límites (aunque ya lo habían hecho en muchos sentidos).

Lo que realmente llama bastante la atención es la actitud fría, porque la verdad es que no encuentro un término exacto para definirlo, del general Tanz que tiene el beneplácito de Hitler y por eso no debe de responder ante otros generales sobre las decisiones que toma ni como lleva a cabo su gestión y por otro lado, lleva sus excentricidades hasta el extremo que tiene que tratar a los de rango inferior como si fueran auténtica basura. Eso lleva a que muchos militares y/o generales eviten tener trato con el.

Uno de los aspectos que me llamó la atención fue el posicionamiento de la cámara según qué bando quería mostrar: el del pueblo polaco, oprimido por un ejército invasor que vivía en las peores condiciones posibles y por otro, el ejército nazi, que aparecía como una especie de salvador y liberador con todo su armamento así como sus recepciones con sus opulentas comidas. Pero no hay que olvidar, que en ese lado se encuentra el Mayor Grau que, aún a sabiendas de su posición y de lo que hace el ejército alemán (y de forma paralela se va desarrollando la operación "Valkiria", que intentó asesinar a Hitler) intenta hacer justicia independientemente de la posición dentro del ejército, aunque se tenga que acusar a un superior.

Es cierto que la película me pareció soberbia en cuanto al punto de vista pero, lo que realmente hizo que no apartase la mirada ni un segundo de la pantalla fue la interpretación magistral de Peter O'Toole (al cual amas o al cual odias) que hace de sádico nazi a la perfección y es totalmente creíble y veraz y llega a estremecer. No realizaré ningún tipo de spoiler pero si se quiere ver a un asesino en serie psicópata, no hay mejor película que esta.

Calificación personal: 8

Gardenia azul (1953)

• Título original: The blue gardenia
• Año: 1953
• Género: Thriller, drama
• Dirección: Fritz Lang
• Intérpretes: Anne Baxter, Richard Conte, Ann Sothern, Raymond Burr, Jeff Donnell, George Reeves, Nat King Cole, Richard Erdman, Dolores Fuller, Hugh Sanders
• Guión: Charles Hoffmann
• Música: Raoul Kraushaar
• Fotografía: Nicholas Musuraca
• Productora: Warner Bros

SINOPSIS

Una telefonista (Anne Baxter) se emborracha y se levanta a la mañana siguiente sin recordar nada y acusada de haber asesinado a un hombre. Un periodista (Richard Conte) enamorado de ella intentará descubrir al verdadero asesino.

CRITICA

Más de una vez he reseñado que en toda filmografía de un actor, de una actriz o de un director siempre hay alguna que otra película oculta por diversos motivos; la gran mayoría de las veces es porque el filme pasó sin pena ni gloria y no suscitó el interés correspondiente. Algo similar (siempre desde mi punto de vista) le ocurrió a Gardenia azul donde fue una de las obras menores del director austriaco y de su actriz protagonista Anne Baxter.

Al principio se intenta vender al espectador la historia de una mujer herida en el terreno sentimental y que va a ir arrastrando ese despecho a lo largo de toda la película pero, cuando se ve que los derroteros de la historia no van por ese camino, intenta seguir la estela del thriller pero sin llegar a producir determinados clímax en donde el espectador piense que la historia va a dar un giro totalmente inesperado. Ya que en lugar de querer descubrir quien es la mujer asesina, un periodista hace las veces de "policía del pueblo" para encontrar a la culpable pero de forma sensacionalista, lo que hace que el punto noir de la historia se diluya y que sea poco creíble.

La crítica que se puede apreciar y que en la actualidad sigue existiendo es el periodismo sensacionalista, el cual consiste en vender periódicos o conseguir adeptos o famas con historias famas o adornando de forma excesiva una noticia, de esta forma la gente se lo cree y se acaba de dar por cierto una historia o un acontecimiento que realmente no lo es.

En definitiva, no ha sido una película que realmente me haya enganchado por su trama ni por como se van desarrollando los acontecimientos de la misma ni, la conclusión final a la que se llega para resolver el crimen como si fuera por puro azar y casualidad y donde también se cuestiona no solo el trabajo de la policía sino también el de los periodistas.

Calificación personal: 6

 

Festival de la canción de Eurovisión: la historia de Fire Saga (2020)

• Título original: Eurovision Song Contest: The Story of Fire Saga
• Año: 2020
• Género: Comedia
• Dirección: David Dobkin
• Intérpretes: Will Ferrell, Rachel McAdams, Dan Stevens, Pierce Brosnan, Mikael Persbrandt, Ólafur Darri Ólafsson, Graham Norton, Jon Kortajaerena, Demi Lovato, Alfrun Rose.
• Guión: Will Ferrell, Andrew Steele
• Música: Atli Örvarsson
• Fotografía: Danny Cohen
• Montaje: Greg Hayden
• Productora: Gary Sanchez, Netflix

SINOPSIS

Lars (Will Ferrell) y Sigrit (Rachel McAdams) son dos músicos islandeses desconocidos que tienen la oportunidad de sus vidas: representar a su país en el festival de Eurovisión. Demostrando a la gente de su propio pueblo que hay sueños por los que merece la pena luchar.

CRITICA

Es irónico puesto que este año debido a la pandemia no se ha podido celebrar el festival de Eurovisión y, de alguna forma ha habido algún "consuelo" con esta película cómica sobre uno de los festivales de la canción más famosos del mundo. Para los que de alguna forma les gusta disfrutarlo lo han podido hacer a través de una película.

Este filme no va más allá de su mera función, la cual es entretener al espectador con los puntos cómicos que van apareciendo (desde mi punto de vista, no son muchos), como todos los números musicales espectaculares que nos recuerdan al ya mencionado festival. Por otro lado, de una forma lo más fidedigna posible intenta mostrar todos los preparativos que hay para que se lleve a cabo su celebración, aunque los protagonistas tengan que pasar por multitud de problemas.

Uno de los aspectos positivos con los que me quedo de la trama de la película es como ambos protagonistas nos se rinden nunca en su sueño de cantar a pesar de que no les tomen en serio, más en concreto Lars cuyo único objetivo es ir al festival de Eurovisión y como anima a Sigrit cuando ya lo han logrado. Pero, realmente Sigrit no ambiciona ganar, sino el simple echo de poder estar ahí y de representar a su país y saber que hay algo más que ese festival y que no siempre la vida tiene que girar en torno a una cosa y a un sueño sino a poder diversificar y que lo sencillo es valioso.

A pesar de que no le de una calificación elevada puesto que su función de entretenimiento la cumple también he de destacar los números musicales que enganchan bastante junto con las canciones que son muy pegadizas y que son cantadas en su mayoría por el dúo protagonista. Para pasar un buen rato y disfrutar y también averiguar los cameos "eurovisivos".

Calificación personal: 5.5