Al mal tiempo, buen cine...

Queridos lectores y seguidores:

Me permito escribir una líneas para agradeceros a todos (desde todas las partes del mundo) que visitéis mi blog y todo lo que voy publicando. Ante todo comentar que no estoy licenciada en cinematografía pero, doy gracias por haber asistido a cursos y que mis padres me introdujeran al cine con sólo 8 años.

Por eso os animo que escribáis vuestras opiniones sin vergüenza alguna (¡por eso existe la libertad de expresión!) o sugerir cambios o visionados de películas, ya que se convierte en un feedback donde podemos aprender unos de otros.

Para finalizar, gracias una vez más por vuestro tiempo y dedicárselo a mi blog. ¡Seguid disfrutando del cine!

jueves, 6 de octubre de 2016

Cincuenta sombras de Grey (2015)





  •  Título original: Fifty shades of Grey. 
  • Dirección: Sam Taylor-Johnson
  •  Género: Dramaromance
  • Interpretación: Dakota Johnson , Jamie DornanJennifer EhleLuke GrimesVictor RasukEloise MumfordMax Martini , Rita OraMarcia Gay Harden
  • Guion: Kelly Marcel.
  •  Producción: Dana Brunetti, Michael De Luca y E.L. James.
  • Música: Danny Elfman
  •  Distribuidora: Universal Pictures International Spain.


SINOPSIS

Anastasia Steele(Dakota Johnson) es una estudiante de Literatura que recibe el encargo de entrevistar a un joven empresario, Christian Grey (Jamie Dornan). La inexperta e inocente Ana intenta olvidarle, pero pronto comprende cuánto le desea. Cuando la pareja por fin inicia una apasionada relación, Ana se sorprende por las peculiares prácticas eróticas de Grey, al tiempo que descubre los límites de sus propios y más oscuros deseos.


CRITICA

Ya sabemos que cuando se adapta una novela es complicado que sea fiel al libro. En el caso de esta no es para menos, salvo por el echo de que la gente esperaba encontrarse más el "rollo sexual" que aparece en los libro y que parece ser que no se muestra en la película.

Esta crítica (como la mayoría) la hago sabiendo que me he leído los libros y que para nada se parece (en lo referente al alto contenido sexual) a lo que aparece en e libro, además de hacer una historia muy poco creíble con unos actores que se encuentran muy verdes a nivel actoral ( a pesar de que ella sea la nieta de la gran Tippi Hedren, e hija de Melanie Griffith y Don Johnson) y que además hay cero química al respecto, puesto que si la hubiese, la película hubiese gustado más al público.

Cómo no es un tema muy relevante además de carecer una profundidad a nivel de guión, decirle a los lectores que por febrero de 2017 se proyectará en los cines la segunda parte. Y que, a pesar de todas las críticas negativas que recibirá por parte de crítica y público, llenará salas de cine con tal de continuar con esta saga morbosa y con demasiadas cosas que pulir. De ahí que mi crítica a esta película sea muy escueta y no merezca más palabras de las ya escritas.


Calificación personal: 2.2





La chica danesa (2015)




  • Título original: The Danish girl. 
  • Dirección:Tom Hooper.
  •  Año: 2015. 
  • Género: Biopic,dramaromance
  • Reparto: Eddie Redmayne, Alicia Vikander, Amber Heard, Matthias Schoenaerts, Sebastian Koch, Ben Whishaw. 
  • Guion: Lucinda Coxon.
  • Música: Alexandre Desplat.
  • Fotografía: Danny Cohen
  • Vestuario: Paco Delgado
  • Productora: Focus Features, Working Title Films

SINOPSIS

Basada en la novela del mismo título de David Ebershoff, “La chica danesa” es una historia de amor inspirada en los artistas Einar y Gerda Wegener, a los que dan vida Eddie Redmayne y Alicia Vikander. El matrimonio y la obra de Lili y Gerda evolucionan a medida que ambas se adentran en el recorrido de Lili como la primera transexual.


CRITICA

Desde mi punto de vista es una de las películas que trata más directamente el tema de la transexualidad (aunque puede que me equivoque y haya otras películas que hasta ahora desconozco), pero la historia va mucho más allá. También trata temas como el amor incondicional, el sacrificio e incluso el egoísmo que nos impide muchas veces ver lo que hacen los demás por nosotros.

Es cierto que la película intenta abordar de una manera más directa y clara el cambio de sexo, pero sin olvidar que, para alcanzar este fin por parte de Einar, su mujer Gerda dejó todo, es decir, su vida entera por ayudar a su marido y, como consecuencia tuvo reproches por parte de éste, sumiendo a la pobre Gerda en una gran absoluta tristeza.

Aunque la película está basada en una novela, cómo es lógico no se cuentan todos los detalles; como que a Einar (tras su muerte) se le realizó una autopsia y se detectó que antes de la aparición de los genitales masculinos habían quedado sin formar del todo los ovarios y el útero, lo que podría explicar los terribles dolores abdominales que padecía cada mes. Y, cuando logró su transición, se olvidó completamente de Gerda y de todo lo que ésta había sufrido.

Entrando ya en otros temas, se puede leer un trasfondo de todo esto, como puede ser el caso de luchar por tus sueños o aquello que te va a permitir ser mejor persona y la o las personas que te acompañan en tu camino, valorando todos los factores para que luches por tu sueño.

Es cierto que la película puede llegar a pecar de exceso de metraje, provocando una pequeña somnolencia al espectador, pero que se ve ligeramente afectada por las increíbles interpretaciones de Eddie Redmayne y de la gran revelación, Alicia Vikander. Esta última, dota a su personaje (Gerda) de una verosimilitud y de una fuerza dignas de encomio, metiéndose de lleno en el personaje y pudiendo transmitir el sufrimiento. Por eso, no entiendo porque la nominaban a los premios en la categoría de mejor actriz de reparto cuando realmente lleva todo el peso del film, amén de no ganar todos lo premios (cosas que no se entienden), y que además impresionó al mundo con su interpretación en Ex machina (crítica en este blog).

En definitiva, la película resulta curiosa si se quiere saber más sobre la historia de Einar/Lili y disfrutar de grandes interpretaciones (aparte del gran vestuario), pero si el espectador no la ve, no creo que eche de menos el no haberla visto. Y que si la desea ver, es mejor que sea en versión original, se aprecian mejor los detalles.


Calificación personal: 6.3




lunes, 3 de octubre de 2016

La isla mínima (2014)




  • Dirección: Alberto Rodríguez. 
  • Año: 2014.
  • Género: Thrillerpoliciaco.
  • Interpretación: Raúl ArévaloJavier Gutiérrez,Antonio de la TorreNerea BarrosJesús Castro, Salva Reina, Manolo Solo, Jesús Carroza.
  •  Guion: Rafael Cobos y Alberto Rodríguez. 
  • Producción:Mercedes Gamero, José Antonio Félez, Mikel Lejarza, José Sánchez Montes y Mercedes Cantero. 
  • Música: Julio de la Rosa.
  • Fotografía: Alex Catalán. 
  • Montaje: José M.G. Moyano. 
  • Vestuario: Fernando García.
  • Distribuidora: Warner Bros. Pictures International España

SINOPSIS

1980. En un pequeño pueblo de las marismas del Guadalquivir, olvidado y detenido en el tiempo, dos adolescentes son encontradas muertas. Desde Madrid envían a dos detectives de homicidios, Pedro y Juan, de perfiles y métodos muy diferentes que, por distintos motivos, no atraviesan su mejor momento en el cuerpo policial. Nada es lo que parece en una comunidad aislada, opaca y plegada sobre sí misma. Las pesquisas de los detectives parecen no llevar a ningún lado. En este difícil proceso, Juan y Pedro deberán enfrentarse a sus propios miedos, a su pasado y a su futuro. Su relación se irá estrechando y sus métodos se harán parecidos. Lo único importante es dar con el asesino.


CRITICA

Este tipo de películas, son aquellas que te dejan sin respiración no porque te den un susto o te hagan pasar miedo sino, porque la esencia del cine policíaco de los años 50 y 60 se respira por todos sus poros. Y eso hace que La isla mínima sea una de las grandes películas del cine español.

Cabe destacar de esta película el argumento manteniendo la historia unida de principio a fin y con unos buenos planos en los detalles (a excepción de un detalle importante del cual no se hace plano, por eso no hago spoiler para que el espectador se pueda fijar) y una línea temporal que permite seguir paso a paso todos los puntos que se van descubriendo sobre el asesinato.

Acompañando a los acontecimientos nos encontramos con una fotografía espectacular, así como una banda sonora y una iluminación que se ajusta al momento en el que se está desarrollando la historia (una España que ha pasado de la dictadura e intenta introducirse en la democracia, pero donde los tiempo convulsos no permiten que determinados pueblos de nuestro país prosperasen).

Si a esta estética le unimos las grandes interpretaciones de los dos protagonistas, crean una estética aún más lúgubre que a través de las diferentes imágenes en forma de metáfora pueden permitir al espectador entrelazar los diferentes echos de la trama.

Me sorprende que la gente siga diciendo que el cine español es una basura y que sólo meten sexo (habría que analizar el cine de Hollywood para ver si realmente hacen muy buenas películas, aunque lo dudo), cuando en realidad eso no es así y vemos como mes a mes las películas españolas son preferentes por parte de los espectadores a la hora de ir al cine y no sólo eso, sino que también tenemos grandes talentos.

Esto se observa en el gran reparto de la película, donde tanto Javier Gutiérrez como Raúl Arévalo hacen grandes interpretaciones sin ningún tipo de cisma. El director Alberto Rodríguez que se consolida aún más como uno de los grandes de los últimos años (ahora está en las carteleras españolas El hombre de las mil caras) y un excelente guión, hacen de La isla mínima una película para el recuerdo para todos aquellos que amamos el cine.

Es una película, vertiginosa, excitante, trepidante y un buen thriller policíaco que seguramente no vaya a dejar a nadie indiferente y que pueda apreciar un poquito más, el arte del cine español.


Calificación personal: 9.3